RACINE EN MOUVEMENT

POR Natalie Schiaverano

Hay colecciones que se presentan en pasarela. Y hay colecciones que suceden. Que irrumpen. Que dejan una marca que va más allá del tejido, el corte o el color. Racine en Mouvement — Raíz en Movimiento — es, sin duda, lo que se escribe.

En junio de 2026, la diseñadora peruana Cecilia Román y su firma de moda circular Naturaleza Holística cruzaron el Atlántico para hacer historia en la 13ª Semana de Latinoamérica y el Caribe en Francia, un evento de alcance diplomático y cultural organizado bajo el respaldo del Ministerio de Europa y Asuntos Exteriores de Francia. El escenario elegido no podría haber sido más elocuente: el Hôtel de Ragueneau de Burdeos, una joya arquitectónica del siglo XVII que, por unas horas, respiró algodón pima, biocuero de café y el hilo inagotable de la memoria andina.

Naturaleza Holística no llegó a Francia por azar. Fue seleccionada mediante concurso público por su propuesta de triple impacto — social, ambiental y cultural — co-organizando el evento junto a MACLA (Marché de l'Art Contemporain Latino-Américain), bajo la dirección de Iván Torres, y con el aval de la Ville de Bordeaux. Una validación internacional que confirma lo que muchos en el mundo de la moda sostenible ya venían susurrando: el Perú tiene algo que decir. Y lo está diciendo en voz muy alta.

Some collections are presented on a runway. Others simply happen. They erupt. They leave a mark that goes far beyond fabric, cut, or color. Racine en Mouvement — Roots in Motion — is, without question, the latter.

In June 2026, Peruvian designer Cecilia Román and her circular fashion house Naturaleza Holística crossed the Atlantic to make history at the 13th Latin America & Caribbean Week in France — a diplomatic and cultural event organized under the auspices of the French Ministry of Europe and Foreign Affairs. The chosen venue could not have been more eloquent: the Hôtel de Ragueneau in Bordeaux, a 17th-century architectural jewel that, for a few hours, breathed pima cotton, coffee bio-leather, and the inexhaustible thread of Andean memory.

Naturaleza Holística did not arrive in France by chance. It was selected through a public competition for its triple-impact proposal — social, environmental, and cultural — co-organizing the event alongside MACLA (Marché de l'Art Contemporain Latino-Américain), under the direction of Iván Torres, and with the endorsement of the Ville de Bordeaux. An international validation that confirms what many in the sustainable fashion world had already begun to whisper: Peru has something to say. And it is saying it very loudly.

Una diseñadora con raíces y visión

Cecilia Román no es una recién llegada. Graduada del Centro de Altos Estudios de la Moda (CEAM), reconocida como Diseñadora Sustentable por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y ponente internacional en la Universidad de Palermo, fundó Naturaleza Holística en 2018 con una certeza que hoy se ha convertido en filosofía de marca: la moda puede ser hermosa, justa y regenerativa al mismo tiempo.

Su modelo de negocio, alineado con los Objetivos de Desarrollo Sostenible ODS 2030, opera bajo los principios de la economía circular y el Zero Waste. Cada prenda que sale de su taller es el resultado de decisiones conscientes: ¿de dónde viene este material? ¿Quién lo hizo? ¿Qué huella deja? Preguntas que la industria de la moda convencional raramente se hace — y que Cecilia convierte en el punto de partida de cada colección.

A designer with roots and vision

Cecilia Román is no newcomer. A graduate of the Centro de Altos Estudios de la Moda (CEAM), recognized as a Sustainable Designer by the Universidad Nacional Mayor de San Marcos, and an international speaker at the University of Palermo, she founded Naturaleza Holística in 2018 with a certainty that has since become the brand's philosophy: fashion can be beautiful, just, and regenerative — all at once.

Her business model, aligned with the UN Sustainable Development Goals SDG 2030, operates under the principles of the circular economy and Zero Waste. Every garment that leaves her studio is the result of conscious decisions: Where does this material come from? Who made it? What footprint does it leave? Questions the conventional fashion industry rarely asks — and that Cecilia makes the starting point of every collection.

Los materiales como manifiesto

Racine en Mouvement no solo se ve distinto. Se siente distinto. Porque cada tela, cada textura, cada terminación cuenta la historia de una materia prima que eligió no ser descartada.

La colección integra algodón orgánico certificado y algodón pima de fibra extra larga, reconocido mundialmente por su suavidad y durabilidad. Pero la apuesta más audaz llega con el algodón nativo de colores de Piura, una variedad ancestral que Cecilia rescata del olvido, tejida en telar de cintura por manos que guardan siglos de saber.

A esto se suma una innovación que sitúa a la marca en la frontera del diseño biomaterial global: cuero de residuos de café y uva — un material de vanguardia que convierte el desperdicio agroindustrial en insumo de lujo — y cuero de paiche, el gigante de los ríos amazónicos, tratado con técnicas artesanales para convertirse en una de las pieles más exclusivas y sostenibles del mercado.

El resultado es una colección que no pide perdón por su origen. Al contrario: lo celebra, lo exhibe y lo convierte en su mayor diferenciador.

Materials as manifesto

Racine en Mouvement does not just look different. It feels different. Because every fabric, every texture, every finish tells the story of a raw material that chose not to be discarded.

The collection integrates certified organic cotton and extra-long fiber pima cotton, globally recognized for its softness and durability. But the most audacious bet comes with native colored cotton from Piura — an ancestral variety rescued from oblivion, woven on backstrap looms by hands that carry centuries of knowledge.

Added to this is an innovation that places the brand at the frontier of global biomaterial design: leather made from coffee and grape waste — a cutting-edge material that transforms agroindustrial byproducts into luxury input — and paiche leather, derived from the giant of Amazonian rivers, crafted through artisanal techniques to become one of the most exclusive and sustainable leathers on the market.

The result is a collection that does not apologize for its origins. On the contrary: it celebrates them, displays them, and turns them into its greatest differentiator.

El vestido que cruzó el Atlántico

De todas las piezas que desfilaron en Burdeos, hay una que detuvo el tiempo. Un vestido de alta costura que, antes de llegar a Francia, pasó por las manos — y la imaginación — de 37 niñas de entre 6 y 16 años en el centro poblado de Yanchalá, Ayabaca, Piura.

Estas niñas forman parte de la Casa Cultural "Tejiendo Memoria", un proyecto liderado por la periodista y gestora cultural Teresa Juárez de la Asociación Civil Tallapoma de Sol y Luna. Su misión es clara y urgente: empoderar, preservar y promover a las comunidades de mujeres y niñas tejedoras de la región, rescatando la técnica del telar de cintura o cungalpo como patrimonio vivo.

El vestido fue diseñado por las propias alumnas del taller, en colaboración con la maestra artesana Fedima Chinchay y la guía creativa de Cecilia Román. Lo que llegó a Europa no fue solo una prenda. Fue la prueba tangible de que la transmisión generacional del conocimiento puede ser, también, una forma de alta costura.

"Llevar su trabajo a Europa no fue solo visibilidad", podría decirse de esta iniciativa. Fue justicia cultural.

Esta acción se enmarca en "La Ruta del Telar", proyecto estratégico de Naturaleza Holística en alianza con Tallapoma de Sol y Luna, que busca conectar la artesanía viva del norte peruano con los mercados y audiencias globales.

The dress that crossed the Atlantic

Of all the pieces that walked in Bordeaux, one stopped time. A haute couture dress that, before reaching France, passed through the hands — and the imagination — of 37 girls between the ages of 6 and 16 in the village of Yanchalá, Ayabaca, Piura.

These girls are part of Casa Cultural "Tejiendo Memoria" (Weaving Memory Cultural House), a project led by journalist and cultural manager Teresa Juárez of the Asociación Civil Tallapoma de Sol y Luna. Its mission is clear and urgent: to empower, preserve, and promote communities of women and girl weavers in the region, rescuing the backstrap loom technique — known locally as cungalpo — as living heritage.

The dress was designed by the workshop students themselves, in collaboration with master artisan Fedima Chinchay and the creative guidance of Cecilia Román. What arrived in Europe was not just a garment. It was tangible proof that the generational transmission of knowledge can also be a form of haute couture.

What was brought to Europe was not just visibility. It was cultural justice.

This initiative is part of "La Ruta del Telar" (The Loom Route), a strategic project by Naturaleza Holística in partnership with Tallapoma de Sol y Luna, aimed at connecting the living craftsmanship of northern Peru with global markets and audiences.

De Yanchalá al Louvre

Antes de la presentación oficial en Burdeos, las calles y monumentos de París sirvieron de marco para una serie de sesiones editoriales que anticipan la próxima colección cápsula de la marca: Protectoras del Agua.

Frente al Louvre, la Torre Eiffel y Notre Dame — y en los emblemáticos espacios bordeleses de Le Miroir d'Eau y La Meca — la reconocida modelo franco-tailandesa Pila Leroy y la musicoterapeuta Alice Parisi vistieron las prendas de Naturaleza Holística. El lente fue del fotógrafo Fabián Pasquet y Maurice Lafaye, creando imágenes donde el patrimonio europeo y la identidad andina no compiten, sino que se abrazan.

El contraste es, en sí mismo, un mensaje: lo ancestral no es arcaico. Es contemporáneo. Es urgente. Es el futuro.

From Yanchalá to the Louvre

Before the official presentation in Bordeaux, the streets and monuments of Paris served as the backdrop for a series of editorial sessions previewing the brand's upcoming capsule collection: Protectoras del Agua (Water Protectors).

In front of the Louvre, the Eiffel Tower, and Notre Dame — and at the emblematic Bordeaux spaces of Le Miroir d'Eau and La Meca — celebrated Franco-Thai model Pila Leroy and music therapist Alice Parisi wore Naturaleza Holística's pieces. The lens belonged to photographer Fabián Pasquet and Maurice Lafaye,creating images where European heritage and Andean identity do not compete — they embrace.

The contrast is, in itself, a message: the ancestral is not archaic. It is contemporary. It is urgent. It is the future.

La próxima frontera: moda, tecnología y territorio

Racine en Mouvement fue solo el primer acto. Lo que viene promete redefinir los límites de la moda latinoamericana una vez más.

"Protectoras del Agua" debutará oficialmente en el 3D Fashion Week de Lima, en noviembre de 2026, y lo hará con una propuesta tecnológica sin precedentes en la región: una experiencia inmersiva en 3D y Realidad Virtual (VR) que conectará al comprador global con el territorio exacto de origen de cada prenda — la quebrada, el río, el telar, la artesana.

Pero la innovación no se detiene en la experiencia sensorial. Cada pieza de la colección llevará un Pasaporte Digital de Producto: un documento trazable que registra la huella de carbono de la prenda, el origen de cada biomaterial utilizado y la identidad de la artesana que lo creó. Transparencia radical. Lujo verificable. Moda con nombres y apellidos.

Una raíz que se mueve

En un mundo donde la moda rápida sigue siendo la norma y la sostenibilidad corre el riesgo de convertirse en marketing vacío, Naturaleza Holística representa algo más valioso: una coherencia total entre discurso y práctica, entre estética y ética, entre pasado y futuro.

Racine en Mouvement no fue solo un desfile en Francia. Fue una declaración de principios presentada en el idioma universal de la belleza. Fue la demostración de que una firma peruana puede sentarse en la misma mesa que las casas más reconocidas del mundo — y tener más que decir que muchas de ellas.

La raíz no ancla. La raíz mueve. Y Naturaleza Holística lo acaba de demostrar ante el mundo.

The next frontier: fashion, technology, and territory

Racine en Mouvement was only the first act. What comes next promises to redefine the boundaries of Latin American fashion once again.

"Protectoras del Agua" will make its official debut at the 3D Fashion Week Lima in November 2026, and it will do so with a technological proposal unprecedented in the region: an immersive 3D and Virtual Reality (VR) experience that will connect the global buyer with the exact territory of origin of each garment — the ravine, the river, the loom, the artisan.

But the innovation does not stop at sensory experience. Each piece in the collection will carry a Digital Product Passport: a traceable document recording the garment's carbon footprint, the origin of every biomaterial used, and the identity of the artisan who created it. Radical transparency. Verifiable luxury. Fashion with names and faces.

A root in motion

In a world where fast fashion remains the norm and sustainability risks becoming empty marketing, Naturaleza Holística represents something more valuable: a total coherence between discourse and practice, between aesthetics and ethics, between past and future.

Racine en Mouvement was not just a fashion show in France. It was a declaration of principles presented in the universal language of beauty. It was proof that a Peruvian fashion house can sit at the same table as the world's most recognized maisons — and have more to say than many of them.

Roots don't hold you down. Roots set you in motion. And Naturaleza Holística has just proven it to the world.